Com conèixer el disseny d’un llibre és millor que bé!

Dissenyeu elements que aportin congruència a un llibre.

Identitat de marca Moodley

És com fas sentir un lector!

Fa molt de temps vaig estudiar arts gràfiques, amb la intenció d’entendre els conceptes bàsics del disseny de portades de llibres. Recordo que el dissenyador de l’època era considerat un dels millors de la indústria. Recordo algunes de les seves "lliçons" com si fos ahir. No fa gaire, vaig assistir a una conferència d’escriptors i em va atraure una taula plena de llibres. Volia veure si era cert… que un llibre fantàstic només us "agafaria" i, com a lector potencial, "sentireu" que hi havia un matrimoni feliç amb el disseny de la portada, el disseny d'interiors i el contingut compartit per l’escriptor. Com vaig descobrir en aquella taula… el seu missatge era atemporal; Vaig sentir la presa!

Si heu estat llegint, escrivint, publicant o comercialitzant llibres durant algun temps, vosaltres també,probablement heu viscut un moment en què heu vist "un" llibre i heu pensat, això és excepcional a tants nivells. " En primer lloc, el llibre va cridar l'atenció amb molt poc esforç; un examen més detallat reflectia un producte que estava ben executat… el disseny reflectia el contingut.

El llibre que agafa el lector!

Ho heu sentit… un llibre que només us agafa, amb poc o cap esforç! El títol probablement era relativament senzill, però hi havia "alguna cosa" sobre la mida, la forma i l'acabat de la coberta que destacava com a únic. Vas sentir el llibre… a través de colors brillants i saturats i elements de portada que tenien una profunda promesa del que contenien les pàgines. El tipus de lletra ballava en tàndem amb les imatges… les vores. Sense obrir mai el llibre, sabíeu, només sabíeu, que esdevindria un best-seller… un clàssic!

Com a éssers humans, és fàcil i natural adaptar-se als estàndards, per la qual cosa destaca un llibre de dimensions poc habituals. Ens hem acostumat, gairebé avorrit fins al punt d'acceptació, que un llibre tingui 6 x 9. El llibre quadrat o la forma oblonga ens fa tornar a mirar. En lloc d’atraure’ns els colors estàndard als quals ens hem acostumat, ens atrau màgicament aquells que ens semblen més divertits i, tot i que fa temps que estem condicionats a creure que els llibres enquadernats amb bells colors de la jaqueta són un tall més amunt, el llibre que té un acabat inusual pot guanyar-nos el cor amb més facilitat, ja que hi ha alguna cosa més tàctil en un revestiment més suau que fa que un llibre es pugui "sentir" més accessible, conscient i inconscientment.

I llavors… vas obrir les pàgines.

A l'interior, vau descobrir l'art d'un dissenyador que sabia transportar la intensitat de la portada a l'interior del llibre. Fulls finals, fulls volants o pàgines divisòries inusuals. Les fotos es van col·locar artísticament com a sagnats sòlids, que s’estenien fora de la pàgina per donar-li una aparença de visualització infinita, deixant-vos una sensació addicional de profunditat i interès visual, un tractament que feia ressò i reforçava el títol del llibre.

Ah! La sensació del paper…

En un dia de tecnologia que admet la lectura digital, queda un gran nombre de lectors àvids que estimen la sensació i l’olor del paper. Saben, intuïtivament, que el paper pot ser un element poderós del disseny d’un llibre. Subjectiva… és fàcil oblidar; potent perquè, tot i que un lector no hi pensa, l’elecció del dissenyador pot fer que el text sigui més fàcil de llegir i “connectiu” mitjançant el tacte del dit.

On brilla el talent artístic d'un dissenyador…

Els llibres estan fets per llegir; no hi ha cap oposició a aquesta realitat. No obstant això, el gaudi es produeix quan les arts del dissenyador són evidents en l’ús creatiu de la graella de disseny d’un llibre. Aquí no hi ha paràgrafs simples. El dissenyador pot haver inclòs columnes que van trencar la lectura tediosa, pot haver-hi hagut dibuixos de línies simples o un canvi significatiu visible mitjançant l’ús audaç de les fonts i la profunditat del color. És possible que us hagi intrigat que hi hagués un ampli ús de l’espai en blanc… intrigant i divertit que substituïa l’estructura de paràgraf lineal avorrida i avorrida.

Què vas veure; què vas sentir?

És cert que no sou el dissenyador, de manera que probablement vareu ser més conscients del que sentíeu del que veieu. En lloc de connectar les tipografies col·locades estratègicament, probablement us atraurà un cert ritme i predictibilitat. A mesura que anaves canviant entre el text, probablement no veies tant les variacions com sentir el plaer de la varietat; vas sentir una creativitat que no es desordenava de la llegibilitat.

No heu tingut en compte el contrast de la tipografia, ni heu calculat el pes, la foscor del tipus de lletra, etc. Simplement heu sentit la facilitat amb la qual us "moveu" per les pàgines del llibre. Probablement no us heu centrat en les pàgines divisòries inserides artísticament, només heu sentit el trencament mental que proporcionaven; algunes d'elles que potser heu sentit que eren obres d'art en si mateixes. Totes aquestes sensacions eren tècniques de disseny impressionants que no sempre es troben en un món ple de llibres que es publiquen només per "fer arribar la paraula". Els heu sentit perquè el dissenyador va elevar la qualitat del llibre per sobre dels competidors fent poc més que fer servir principis artístics per proporcionar la congruència entre el contingut i el to de l’aspecte general del llibre. El gran disseny de llibres va més enllà del disseny de tipografia i graella.Quan el vostre llibre es casa amb l'elecció del paper, la millora de la portada, etc., cadascun s'ajuda a l'altre per reforçar el "propòsit" general del llibre.

I això, estimats escriptors, és quan teniu un llibre que agafa els vostres lectors.