Taula de continguts:
- 1. Considereu la vostra carrera professional com a empresa
- 2. Si voleu ser un actor seriós, necessiteu un agent
- 3. Actor seriós o no, encara necessitareu trets al cap
- 4. Hi ha milers de papers interpretatius, però hi ha desenes de milers d’actors
- 5. Tenir algun tipus d’habilitat recorre un llarg camí
Abans de començar a enviar els vostres trets al cap, llegiu això.
Canva
Entrar a la indústria de la interpretació pot ser confús i frustrant. Amb qui parles? Com començar? És una estafa ? Aquestes són algunes de les preguntes més freqüents amb què es troben la majoria dels principiants quan decideixen que volen fer actuacions. La veritat és que no hi ha cap manera única d’iniciar-se en la indústria de la interpretació. Hi ha, però, algunes coses que heu de saber i algunes eines bàsiques que necessitareu. Aquests són alguns consells que us ajudaran a començar.
1. Considereu la vostra carrera professional com a empresa
Molta gent no veu la seva carrera d’actriu en la perspectiva adequada. Quan la gent diu: "Vull ser actor", només miren una petita part de la imatge. Es veuen davant d’una càmera o a l’escenari llegint guions. Pensen en Hollywood i les catifes vermelles. Normalment pensen en actuar com un verb, simplement com una cosa que feu. Però tenir una carrera com a actor és molt similar a tenir un negoci. Com a actor, el primer (i possiblement el més important) que heu d’entendre és que la vostra carrera d’actor és un negoci i el producte que veneu sou vosaltres mateixos.
Què vol dir això? Bé, si teniu experiència en la gestió d’un negoci, probablement entengueu d’on vinc, però suposem que no teniu aquesta experiència. A la indústria actoral, els directors reparteixen papers basats en la descripció del personatge. Per exemple, diguem que un director publica aquest càsting:
Paper: Melissa
Descripció: Obert a totes les ètnies, a finals dels anys vint
Aquesta és una descripció molt general. Hi ha moltes actrius que serien capaces d’adaptar-se a aquest paper. El director del càsting pot rebre centenars d’enviaments d’actrius per a aquest paper i ha de limitar-lo a una sola persona. Aquí és on has de pensar en tu mateix com a producte. Per què aquest director de càsting voldria "comprar-te" en lloc d'alguna altra actriu? És important fer inversions al vostre negoci perquè pugueu competir amb la competència. Quin tipus d’inversions demaneu? De la mateixa manera que una botiga ha de comercialitzar els seus productes, mantenir les seves botigues i productes nets i estèticament agradables a la vista, contractar administradors per assegurar-se que funciona correctament, proporcionar formació i finançar el pressupost, com a actor, haureu de fer el possible el mateix per a la vostra carrera d’actor. Aquests temes es tracten amb una mica més de detall a continuació.
2. Si voleu ser un actor seriós, necessiteu un agent
Això no vol dir que en necessiteu la primera vegada que comenceu. La gran majoria de la gent comença la seva carrera d’actor sense agent. Però, tot i que és possible obtenir alguns rols sense agent, les possibilitats d’aconseguir un rol primari amb un bon pagament sense agent són escasses. A més, tenir un agent redueix les possibilitats de tenir problemes o estafes. Si sou un actor seriós, no tenir un agent és com dirigir un servei de lliurament amb bicicleta. Però, què passa amb les persones que tenen el seu "gran descans" perquè van ser descobertes caminant al centre comercial? Les probabilitats que us "descobriran" també són minimes. Si voleu ser un actor seriós, haureu d’aconseguir un agent. Ara, això planteja la pregunta de: "Com puc obtenir un agent?"
Aconseguir un agent no és una tasca fàcil. En primer lloc, cal buscar agències legítimes. Hi ha molts estafadors que s’apoderen de gent com tu, actors principiants que tenen grans somnis i una petita quantitat de coneixements sobre la indústria. Hi ha algunes coses sobre les agències que us poden ajudar a determinar si són legítimes o no.
Els agents no us cobren diners per representació. Als agents se’ls paga un percentatge determinat (una comissió) del que guanyen quan es reserva una feina d’interpretació. En general, els agents solen cobrar una comissió del 10 al 20%.
Això no vol dir que no gastareu diners en absolut quan comenceu. Per exemple, la primera agència que va decidir representar-me va cobrar una tarifa d’orientació de 65 dòlars. Em van dir que el càrrec cobreix el cost de comercialitzar els meus materials. Va ser només una tarifa única i, com que eren només una mica de diners, vaig decidir arriscar-me i pagar-los. L’agència va resultar ser molt legítima i vaig tenir una experiència meravellosa durant el temps que vaig treballar amb ells.
No totes les agències cobren una tarifa d’orientació. És possible que algunes agències no cobrin res. Tot i això, és important recordar que si diuen alguna cosa així: "Ens encantaria representar-vos (el vostre fill). Només costarà registrar-se als nostres serveis per un import xxx de dòlars…", llavors no són una agència. Et venen un servei. Si tenen una gran trucada oberta, dediqueu-vos una hora sencera a informar-vos sobre els seus serveis i, a continuació, digueu-vos que heu de fer una entrevista individual abans que us indiquin el cost dels seus serveis (com quan anuncien aquests anuncis). a la ràdio per conèixer l'agència al vostre Holiday Inn local), sortiu de l'edifici el més ràpidament possible. És una estafa.
Si un anomenat agent us promet que us convertirà en una estrella, és probable que no sigui un agent legítim. Qualsevol bon agent li dirà que no hi ha garanties a la indústria.
Les agències tenen diverses maneres d’entrevistar nous talents. Poden mantenir trucades obertes, només poden rebre enviaments per correu, potser només programen cites individuals. Però puc garantir-vos que un agent legítim no us requerirà que envieu cap foto de nu, ni que entreu a la seva "oficina" i poseu fotos nues ni feu fotos de nu. A més, si us diuen que els coneixeu a casa o en algun edifici vell i abandonat, recordeu totes aquestes pel·lícules de slasher bojos que heu vist.
Tot i que haureu d'invertir en classes d'actuació i fotos, una agència legítima mai no us exigirà que utilitzeu un fotògraf específic, que invertiu una quantitat determinada en trets al cap o que feu classes específiques. Si us diuen alguna cosa com "Ens encantaria representar-vos! Tot el que heu de fer és inscriure-us a les nostres classes……" és probable que siguin una escola i no una agència. Si diuen "Tot el que heu de fer és fer-les fotos (nom del fotògraf o estudi de fotografia), és probable que no siguin una agència. No obstant això, les agències legítimes poden recomanar un bon fotògraf i també poden preferir certs cops al cap per sobre d'altres.
Assegureu-vos que investigueu les agències que us interessen. Consulteu amb Better Business Bureau, consulteu blocs i / o taulers de missatges, investigueu els seus casos d’èxit. I el més important, confia en els teus instints.
Un dels meus trets personals al cap
3. Actor seriós o no, encara necessitareu trets al cap
Un tret al cap és una fotografia professional d’un actor de 8x10, normalment presa des de les espatlles fins al cap. Alguns actors també utilitzen trets de tres quarts presos des dels genolls fins al cap. Normalment tenen imprès el nom de l’actor. Els actors bàsics es reprenen a la part posterior o podeu imprimir el vostre currículum directament a la part posterior. Els trets al cap poden ser en blanc i negre o en color (tot i que els trets al cap són molt populars ara). Els cops al cap són les vostres targetes de visita a la indústria de la interpretació. N’heu de tenir. No es fan preguntes. Obtenir un bon cop de cap pot ser molt frustrant. En primer lloc, heu de triar un bon fotògraf. Investiga el fotògraf. Truqueu al BBB, consulteu la cartera del fotògraf. Recordeu que no tots els fotògrafs tenen experiència amb els trets al cap dels actors. Això és una cosa que he après de la manera més difícil.Si esteu veient la seva cartera i no veieu cap trets al cap, és probable que no coneguin els trets al cap, encara que us diguin que ho poden fer. Els preus de les preses al cap van des de fotògraf a fotògraf. Feu una volta abans de fixar-vos en un fotògraf. A més, algunes sessions de tirs al cap inclouen el cabell i el maquillatge, i d’altres no. Si no ho fan, haurà de fer-ho pel seu compte. Algunes sessions de trets al cap inclouen reproduccions (impressions físiques) dels trets al cap i d’altres no. També pot haver-hi allò que el fotògraf anomena "tarifa asseguda". No tinc idea de quin és l'objectiu d'aquesta tarifa. Crec que pot ser només una manera que el fotògraf guanyi diners extra per res. És important saber tot el que inclou la sessió de cops al cap.Demaneu al fotògraf que expliqui tots els preus i detalls de la sessió completament ABANS de fer les vostres fotografies.
Una trucada de càsting típica (trucada de càsting per a Tetherball, la pel·lícula)
4. Hi ha milers de papers interpretatius, però hi ha desenes de milers d’actors
Segons nycgo.com, hi ha aproximadament 40.000 produccions a l'any només a Nova York. Hi ha prop de 100 produccions diàries a Nova York. Segons New York Filmakers and Actors Collective, només hi ha aproximadament 60.000 actors a Nova York. En altres paraules, la competència és ferotge. Sempre hi haurà molta gent fent proves per al mateix paper que feu. Assegureu-vos de portar sempre el vostre joc A.
Hi ha algunes coses que us ajudaran a tenir oportunitats de lluita en aquesta indústria. Fer classes d’interpretació. Sí, sé que tens aquesta capacitat natural d’actuar, però ningú ho sap tot. Al cap i a la fi, si ho feu, probablement no llegireu això. Les classes d’interpretació no sempre són només actuacions. N’hi ha que us ensenyen informació general sobre la indústria, classes de reducció d’accent, tècniques d’actuació, tècniques d’audició, improvisació, veu en off, etc. Les classes d’actuació varien en el preu. També hi ha escoles d’interpretació que ofereixen un programa a temps complet. Bàsicament, tingueu algun tipus d’entrenament al vostre abast.
Mantenir-se en forma pot augmentar enormement la seva carrera. Això no significa perdre 100 quilos i convertir-se en una mida 2. Significa estar sa. Si no podeu pujar per un tram d’escales sense ser desconcertats quan arribeu al cim, és probable que la vostra carrera no vagi molt lluny i que us poseu en forma. Fuma vostè? Atura o, si més no, la reducció. No voleu entrar a una audició amb una olor com si només sortíssiu d’un bar. A més, fumar taca les dents, sense oblidar el fet que és simplement poc saludable. Descanseu la quantitat adequada, beure molta aigua i fer exercici… Podria enumerar cent maneres de ser sans, però estic segur que en teniu la idea general.
Xarxa amb persones. Conèixer gent de la indústria de la interpretació definitivament paga la pena. Obteniu números de telèfon, feu-vos amics de Facebook i feu el que cal per mantenir-vos en contacte. Això inclou altres actors / actrius, directors, agents, productors, etc. Tingueu en compte que els directors, agents, productors, etc. són persones molt ocupades, de manera que és possible que no pugueu mantenir una relació estreta i personal amb aquestes persones. però podeu mantenir-vos en contacte obtenint les adreces del lloc web, les targetes de visita, seguint-les a Twitter, etc.
5. Tenir algun tipus d’habilitat recorre un llarg camí
Heu vist pel·lícules d’acció on alguns o tots els actors realitzen arts marcials, rols relacionats amb l’exercici, anar en bicicleta, córrer, nedar, jugar a tennis, futbol, beisbol, disparar una arma, tocar un piano, guitarra, bateria, etc. El més probable és que aquests actors tinguessin algun tipus d’experiència amb les accions que realitzen a la televisió o als escenaris. És més probable que un director de càsting emeti algú que ja sàpiga tocar el piano, en comparació amb aquell que ha d’ensenyar. Això no es posa en pedra, simplement dic que tenir una habilitat recorre un llarg camí.
Algunes persones intenten pensar en algunes habilitats excepcionals que tenen, però gairebé qualsevol habilitat es pot incloure en un currículum. Fa poc em vaig trobar amb un càsting que buscava gent que pogués interpretar Texas hold 'em. No pensaves que era una habilitat, oi? A més, tenir diferents tipus de vestits i vestits també pot recórrer un llarg camí. Hi ha molts papers que requereixen que l’actor porti els seus propis vestits. Pot dir alguna cosa com "portar dos vestits, un de luxe, un casual" o potser "els actors amb el seu propi vestit de pallasso són un avantatge". Per tant, abans de llençar aquest vell vestit de Halloween, penseu en la vostra carrera d’actor.
Formar part de la indústria de l’entreteniment no ha de ser frustrant. No espereu convertir-vos en una estrella d’un dia per l’altre. Feu la vostra investigació, sigueu intel·ligents i mantingueu la motivació per tenir èxit.